金杜艺术中心很荣幸地宣布与意大利米兰艺术家达里奥·古奇欧（Dario Guccio）合作：“月球与刀” （米兰-北京2020特别项目）。

原定于2020年3月12日至5月1日在艺术中心举行的达里奥个展，由于新冠肺炎疫情将推迟举办。目前，由于欧洲疫情形势严峻，达里奥本人所处的城市米兰正是灾情最严重的伦巴底大区首府，也已经采取了最严厉的封城措施。

在疫情笼罩的家乡，达里奥决定策划此新项目，他自己作为主持艺术家，邀请米兰城不同的年轻艺术家合作，从他们各自隔离的空间向北京发来作品，将通过金杜艺术中心线上平台上分期推出。

展览的组成部分被称为不同“章节”。既像一本记录新冠疫情的艺术之书，也延续了薄伽丘《十日谈》中树立的意大利人躲瘟疫时讲故事的传统，用文本和视觉作品联合表达的方式。第一章是与意大利艺术家亚历山德罗·卡拉诺（Alessandro Carano）（1984年生）的合作。

亚历山德罗书写了第一段文字，而达里奥则将他自己的摄影作品和著名的日本末日动画片《新世纪福音战士》的截图并置。这些动画截图都来自《新世纪福音战士》的第25集《世界末日》，这集反应灾难后的人类对生存的意义和人的孤独层层追问。摄影则是艺术家从自己搜集的微型塑胶雕塑中搭建的诡谲图景。

第一章

一个你自己没有控制权的世界。
你是说一个为我决定一切的世界，是吗？
不，并不是。
是一个需要你做出决定的世界。一个由你的心决定事情发展的世界。
继续生存的意愿是现实。一颗想死的心。
这些都是你自己想要的。黑暗和陌生的世界…
你说这是我自己想要的？
是的。你希望拥有一个封闭的世界，让你，并且只让你自己感到舒适。
来保护你脆弱的心脏。保护你的欢愉。
这其实是天性使然。人们无法生活在封闭的区域。一个一切都是自己的世界。
但你希望世界，周围的世界被隔绝。
赶走自己不喜欢的一切，你希望拥有一个孤独的世界。
你自己的心做到了。在你一人小小的平和世界中达到了顶点。
这里的划取的形状是一种可能的结局。
这是你带给自己的世界的尽头。

—— 亚历山德罗·卡拉诺

第二章

“这就是阴谋的可怕之处。他们用那些漂亮说辞引诱你……当你沉湎于爱的幻想成为其囚徒……他们又将这幻想撕成碎片。你所遭受的心理创伤可能无法估量。你将完全无法信任…任何女人…任何人类…你将无力再向外踏出一步。你不得不…把自己一直锁在家里。永远封锁在家里。永远封锁在家里！永远封锁在家里！”

——亚历山德罗·卡拉诺

第三章

第三章文字部分由达妮埃莱·米尔维奥（Daniele Milvio）（生于1988年，现工作生活于米兰）选取。

“家里发布过严格的命令，禁止他到大街上去。但是他向大门外一看，再朝北面教堂墓地的大门一望，就听见有孩子在那边玩耍。他并不想和他们一起玩，因为他怕那些孩子。他从胡同里朝南望去，看到的是克拉拉湖和湖边洗衣服的板桥。那里看上去既新奇又神秘，但是他一看到那个湖就害怕。他在冬天寂静的夜里听到过在国王岛附近掉进水里快要淹死的人的绝望的喊声。那样的事经常发生。当时他们正在小儿卧室围着灯坐着。“别说话！”忽然有个婢女说。大家都竖起耳朵听。听到的是长时间挣扎的叫声。“是有人掉进水里了，”一个说。大家又竖起耳朵，直到一点动静也没有。
于是大家就讲一大堆关于淹死人的故事。”
选自斯特林堡的《女仆的儿子》

第四章

我透过窗户
俯视将我囚禁的海岛
在你熟睡时的聆听
黑暗自身
明日，我将消失远去
因树已荫
广播永不停息
我并不徒增烦恼
孩子，陵墓已坍塌
美轮美奂的街道
没有你，看上去空空荡荡
照耀伟大领袖们的粉色光芒
渐渐暗淡
待你的太阳冉冉升起之时
我这边的将变蓝
银色火箭来了
带着平壤的樱桃树
但我将离开…

——亚历山德罗·卡拉诺

第五章

第五章文字部分由达里奥·古奇欧（Dario Guccio）（生于1988年，现工作生活于米兰）选取。

“即便你在究极召唤中打败了辛，耶朋·咒也会活下来。”
“耶朋·咒会帮助究极召唤兽。”
“他将会变化成一个新的辛。”
“耶朋·咒和召唤兽合二为一······”
“之后，收新生辛的保护，耶朋·咒继续召唤。”
“为了永恒，吗？”
“但你知道，一旦你终结了它便不再存在永恒，不是吗？”
“嗯哼。”
“耶朋·咒活在辛里。”
“优娜，听。“
“当你打耶朋·咒时，我们会帮助你。”
“答应我你会召唤我们。”
“我担心你的武器和魔法不够。”
“请一定，告诉我们。”
“答应吗？”
“好的。”
“但你知道······”
“当这一切结束······”
“我们会苏醒，我们的梦也会终结”
“我们的梦会消失。”
“好啊。”
“你已经做了很长时间的梦，不是吗？”
“我很抱歉。”
“我很感激。”

对话选自视频游戏《最终幻想X》（2001）

第六章

第六章文字部分由艺术家詹贾科莫· 罗塞蒂 (现生活工作于纽约,生于1989年) ( Instagram: @_ggr_89_ )选取，他从一篇有关画家曼奇尼（Mancini）的评论文章中摘录，曼奇尼是一位距今900年前的意大利画家，也是詹贾科莫从艺之路和研究的基础。

曼奇尼（Mancini）大约十年前移居罗马，尽管他很少再画街头孩子们，但他那些受委托创作的成年人肖像仍然保留着同样令人担忧的脆弱性和凌乱的环境。在罗马，他完善了他古怪的格线或格栅绘画技术，这在后来的许多画作中都留下了纵横交错的纹格。

这些纹格在他从1894年起创作的全身像油画《潘塔莱奥尼夫人》中尤为明显。画中温柔又精干的女仆站在简易的金色窗帘前，一些高大的家中盆栽植物被窗帘遮挡了一部分。在弗兰克·斯特拉（Frank Stella）早期的《黑色绘画》之一中，她黑色礼服上的纹格可能更恰切、更舒服。

格纹的绘制过程是将距离相同的线串布置在相同尺寸的画框上，然后并排放置：一个框架在保姆前，另一框架在画布上。爱尔兰戏剧家格雷戈里夫人（Augusta Gregory）于1907年在都柏林为曼奇尼做模特，她描述了艺术家创作的过程：先将目光聚焦在脸上某一部分，接着尽可能多地向后倒退，然后再向着她加速前进，其笔刷像一把剑。

“我需要勇气才能坐住不动。” 她写道，“但是拿着画笔的手总是在最后一刻向画布倾斜，在适当的位置上，在其线之间，颜料被涂上，然后开始改变主意。” 在整个过程的大部分时间里，曼奇尼可能会自言自语，如果情况不妙，还会咒骂自己的名字。

第七章

第七章文字部分由艺术家马可·劳达迪奥（生活工作于米兰，生于1987年）撰写，他有涂鸦写作者背景，并使用他创造的字体创建了一个食谱。

“将生菜洗净，切成均匀的块；将甜菜去皮，切成均匀的方块；将菲达奶酪切成形状和大小相同的块；所有食材加入盐、胡椒粉、柠檬和油调味。马可，用餐愉快喔！”

第八章

在金·维多（King Vidor）1928年执导的电影《群众》（”The crowd”）里，一个名叫约翰·西姆斯（John Sims）的人相信他的人生注定要做件大事。

来到纽约后，他意识到自己只是充斥在这座城市中数百万个追梦者之一，最终被现实的残酷与悲凉所淹没。

“可怜的傻瓜！我敢打赌他的父亲还幻想着他能当上美国总统！”玛丽指着一个被迫取悦路人的可怜小丑说道。

最终，约翰放弃了他的个体性，把自己献给了群众，就仿佛群众是一种更高级的实体，被描述为：“一个无尽地沿路向前展开的，从不能回溯的队列”。

本章节展现的影像作品由艺术家马塞洛·莫斯卡（Marcello Mosca）创作，作品交替展示了高雅与通俗文化图像，从博斯（Hieronymus Bosch）、老彼得·勃鲁盖尔（Pieter Bruegel）、阿尔弗雷德·库宾（Alfred Kubin）以及詹姆士·恩索尔（James Ensor）的绘画到雅各维蒂（Jacovitti）、《马格努斯》（Magnus）、巴兹尔·沃尔韦顿（Basil Wolvertone）和马丁·汉福德（Martin Handford）的漫画，从主创电影到经典迪斯尼卡通。

本章节图片由亚历山德罗·卡拉诺选择

关于艺术家

达里奥·古奇欧，生于1988年，目前生活工作于米兰。他举办的个展包括：达里奥·古奇欧，金杜艺术中心，北京，2020（即将开始）；干洗日历，开采计划，香港（2019）；平民箱，图卢兹岛，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2018）；1-0-2，由达里奥·古奇欧和戴维·斯图基联合呈现的欧金尼奥·巴比耶里，阿曼达，米兰（2017）；飞机上的公投，由安德里亚·克莱奥帕特里亚主演，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2016）；达里奥·古奇欧，东屋，纽约 （2016）；锤子，口香糖，逃避，破坏，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2015）；第四届重测，希腊（2013）；小东西，由米歇尔·达奥里齐奥策展，加斯科内德，米兰（2013）；群展包括：夏日展，卡斯蒂廖尼美术学院，米兰（2019）；我拥有白昼月和夜之日，WallRiss，弗里堡（2019）；嘿，您！，第十六届艺术四年展，罗马宫，罗马（2016）；破解，东屋，纽约（2015）等。

亚历山德罗·卡拉诺，生于1984年，目前工作生活于米兰。他举办的个展包括：欧洲扶手椅，卡斯蒂格利尼画廊，米兰（2018）；傻瓜，Mendes Wood DM画廊，圣保罗（2017）；它可能包含或避免感受，连字符计划，米兰（2019）。

达妮埃莱·米尔维奥，生于1988年，目前生活工作于米兰和安塞多尼亚。他举办的个展有：休闲，支持者洛佩兹，柏林（2017）；魏斯/福尔克，巴塞尔（2016）；卡卡福科，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2015）；裂叶藻，海斯特画廊，纽约（2015）；检察执行者，哈德良画廊，罗马（2014）。群展包括：主地毯，支持者洛佩兹画廊，柏林（2016）；麦考里亚剧院，由宝琳·奥洛斯卡和米洛万·法罗纳托策展，啤酒画廊，圣保罗（2016）；整秋，由戴维·斯图基和马蒂亚·鲁福洛组织，米兰。

伊曼纽尔·马尔库乔，生于1987年，目前生活与米兰，他的作品出现在几个重要画廊和美术馆的展览之中，其中包括著名的埃利斯·金画廊。其个展有：伊曼纽尔·马尔库乔，埃利斯·金画廊，都柏林，爱尔兰，2017。其参与群展有：堕落体制，埃利斯·金画廊，都柏林，爱尔兰，2015；我买了一朵多叶的风信子，只是为了让自己感受春天，卡尔马国际艺术节，苏黎世，瑞士，2014。

作为一名来自米兰的自学平面插画家，埃米利亚诺·法达已愈八年担任众多机构的平面设计师和插画师。在2014年他来到巴黎，尝试自制编辑项目。近来返回米兰后，他和一些独立与非独立杂志合作，同时也制作了一部儿童书籍（巨人来到巴黎，2018），并且在2019年三月作为合伙人创建了一本名为弗兰肯斯坦的幽默与艺术杂志。

詹贾科莫·罗塞蒂，1989年生于米兰。他在布拉雷美术学院学习并在2019年毕业于巴塞尔昆斯特学院。他曾举办的个展包括：神秘深渊，河畔画廊，柏林（2018）；克里斯，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2017）；贝拉明，温暖画廊，圣保罗（2016）。他的作品曾在群展展出，例如格林·纳夫塔利画廊，纽约（2019）；夜幕降临，Mendes Wood DM画廊，布鲁塞尔（2018）；在不安和锤子之间，费德里科·瓦瓦索里画廊，米兰（2018）；罗塞蒂近期的艺术项目包括：我早上有月亮，晚上有太阳，WallRiss艺术中心，弗里堡（2019）以及2019年在Mendes Wood DM画廊举办的展览阿玛多·卢西亚诺·洛伦扎托。

金杜艺术中心（KWM artcenter）

金杜艺术中心于2016年10月20日正式开幕，位于北京CBD区环球金融中心。艺术中心由金杜律师事务所支持创立。中心包括展览展示空间和教育教学空间, 将用于呈现专业的当代艺术展览，协助金杜基金收藏国内外的优秀当代艺术家作品。同时开展与时尚，设计，建筑的跨界合作，以及一系列多角度的艺术教育活动和课程，培养艺术爱好者，拓展高品质审美和趣味的国民影响力。通过在金杜全球多个事务所的展示活动，以及与国际艺术机构的互动，增强中国艺术的国际影响，成为中国当代文化的有力传播者。